見つけたものたち

交差する　無事に終了いたしました

京都・法然院講堂でのドローイング３人展　交差する　無事に終了いたしました。

お運びくださった方々、気にかけてくださったみなさま、本当にありがとうございました。

画像を交えて振り返ってまいります。

法然院は最寄りのバス停から徒歩十分。少し坂を登ると山門があります。屋根は茅葺です。

展示会場の講堂は山門をくぐって右手です。

講堂に入ってすぐ右手です。

３人の資料を置きました。
バイリンガルが必須と知りました。

入口の壁に３人の小さめの作品。左から中西さん、乾、福島さんです。

会場に入るとまず中西さんの水色のドローイングが目に入って来ます。

正面の壁です。
右から中西さん、福島さん、乾です。
乾は左手の壁とのコーナーを使ってドローイングを15枚弱インスタレーションしました。

初め私はこの小品をグリッド状に展示しようと思っていました。でも二人の意見からそれは取り下げました。昨年のボタニカでの個展でもこれに似た展示をしたのですが、今回は同様の見せ方でありながらあの時よりも成功したかなと感じています。

today's　pieceというコンテンツをFB上に設けて、しばしば見ていただいて来たものですが、展示してみると、もっともっと描きたい！という思いともっと大きな作品を描きたい！という思いが溢れました。

会場に入って右手の壁です。
画像左から、福島さんの大と小。その右が中西さんのドローイング2点、その右が乾の小ドローイングとフィルムに入れた方眼紙ドローイングです。

方眼紙ドローイングの右隣が、福島さん、中西さん、福島さんの作品です。

福島さんのドローイング、寄りです。

私の新作のドローイングの一つです。A4サイズの方眼紙に色の鉛筆で描き、それをフィルムに入れその上に言葉の紙が貼られています。言葉は、絵のタイトルではありませんが、同じ時に生まれたものです。この作品をたくさん作りましたが今回はそのうちの4点が使われました。重ねる展示が、制作中の気持ちを表せました。

会場に入って左側の壁と手前の壁です。

中西さんのドローイングです

福島さんのドローイングです

手前の壁です。

乾の3点の刺繍作品（新作）とその周りにドローイングの小品、中西さんのドローイング、福島さんの写真とドローイング、箱ドローイングが配置されています。

この空間が一番『交差』したかなと思います。

刺繍作品はポリエステル生地にアキーラで彩色し、紺の絹糸で裏から表からステッチしました。新境地にちょっと触れた感じがしています。もっと大きなものとか、逆にとても小さくて細密なものとかやってみたいです。

詩人だというアメリカ女性がこのステッチドローイングをとても気に入ってくれてたくさん話しました。でも英語力に自信がありません。伝わったでしょうか。

会場にはこんな風に人が大勢というときがよくありました。

この法然院の展示は、２０１５年に展示させていただいた、奈良、當麻寺のご住職のご紹介が発端となって、こうした運びとなりました。関係の皆様には厚く御礼申し上げます。
法然院講堂のこの展示スペースは、ギャラリーでも、現代アートのオルタナティブスペースでもなかったわけですが、だからこそチャレンジできたものやことがあったと思いますし、傍流も主流も意識せず、ただ純粋にドローイングが『交差する』空間を作ろうとし、多分そのことはやれたという点で、相当お洒落な、粋な、展覧会となったのではないかと思います。
個人的には、二人の胸を借りる形の展示となって多くを学び、明日からの制作に向けて大きな刺激を得ることができました。
本当によかったです。

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# by hisakoinui | 2018-11-06 15:59 | 展覧会報告 | Comments(0)

交差する　三日目から七日目まで

交差する 3日目

大阪に住む三男のところから、京都に向かう。

三男の会社のある京橋で、じゃあねと別れて京阪に乗った。

昨夜の京橋、今朝の京橋、大阪は都会だなあなど思う。

体調ちょっとへこたれていたけれど、静岡からギャラリーsensenciのけいこさんが、宝塚から浅井さんが、そして在京都の井上みかこさんらが来てくださるということで、休まずお寺に向かう。

けいこさんは本当にすごい。彼女がいるとその場の温度が2度くらいあがるんじゃないだろうか。そして、静岡のあの明るい光が降り注ぎ静岡の風が吹く。京都に安倍川餅とみかんが届いた。

大学後輩の成実さんも奥様と来てくださった。彼は法然院近くでとても面白い活動をしているんだね。くじドロの話をたくさんした。

会場には中西さんも福島さんもいて、集合写真をとったりなどなど開場してまもなくから、賑やかな3日目が始まった。これはよくあるギャラリーでの風景。知り合い達で盛り上がる。でも、これも展覧会の楽しみのひとつなんだと思う。

そして今日もやはり、外国のお客さんが多い。

詩を書いているというアメリカ人女性が、私の刺繍ドローイングをとても気に入ってくれた。名刺を持ち帰り、帰国したら必ず連絡するといって帰って行った。

ある程度話はしたけれど。私の英語力で、どこまで伝えられただろうか。

何人かの人に、作品のタイトルは無いのかと問われる。

今回の展示では、作品の傍らにキャプションをつけるということはしていない。

芳名帳の隣に作品配置のある会場図が置かれ、そこに作家イニシャルが書かれているだけだ。

確かに不親切な展示だろうと思うし、各作品ごとに各作家はタイトルを持ってはいるのだからそれも伝えていない。

でもこれは、３人で作ったドローイングのインスタレーションであって、その作品名が「交差する」なのだ。

この説明でどこまで伝わるか、そのことも問題なのだけれど。

そして観光で来ている人にこのことまで説明するのは大変。

でも、私たちは相当おしゃれな展示をしているぞとも思う。

待っていた高校の同級生現れず、会場を閉めて3日目は終了。16時までとは知らなかったということです、この時間帯もまた一般的ではないということでしょうか。

夜はその同級生に、この上なく美しく美味しい京都のご飯ご馳走になりました。本当に美しかったけれど、だからこそ、スマホを出す気になれず、目に焼き付けて来ました。普段から、食べるものを写メすることへの抵抗がかすかにありはするのですが、この時もこの見事な料理を前にしてそれをしてしまうと何かに対して誰かに対してとても失礼なことのように思えたのでした。

その席では彼から普段は絶対に聞けないだろう免疫老化学のお話など聞けて、想像はしていたけれど研究の現場の最先端のサイエンスに瞠目、福島夫妻と四人でとても楽しい一夜でした。

交差する　４日目

会場のことは福島さんにお願いして午前中のひかりで浜松へ。

クリエーティブサポートレッツ連尺の開所式と、久保田さんの受賞祝賀会に出るため。

展覧会の会期中でもあり出席については少し悩みましたが、やはり、お祝いというものは一度きり、頑張ってきた久保田さんやレッツの人たちにおめでとうを言うのは今日だ！と思いました。

開所式も授賞式もたくさんの人たち。浜松の温度があがるなあ。

開所式のイベントでは、障がいのある利用者の方々とマッスル君とのライブステージとても良かった。

交差する５日目

やはり頑張りすぎたのか完全に体調を崩して午前中の新幹線で京都に向かうことができませんでした。

それでも夜には京都にたどり着いて福島夫妻とうどんを食べたりなど。

今回の宿は、福島さんがドイツで予約してくれたAIR BandBの家。民泊です。外国人客向けの家で、京都の町家をそれらしく演出してありましたが、ユーティリティは全て欧米式だったりして、こういう空間に寝泊まりすることは最初で最後だろうと思いました。とっても面白かったです。

会期中ずっと平安神宮の周りを随分歩き回り、ようやく道を覚えた頃には去るというタイミングです。

交差する６日目

スペインから二日前に帰ったばかりという大学時代の友人が伊東からきてくれました。

定点で私の作品を見てくれている人がいる、それは本当にありがたいことです。

午後には浜松から長岡京市に引っ越して15年という古いママ友、大橋さんが来てくれました。

ずっと続けているんだね、と褒められました。

文化の日のこの日は、はじめの頃よりも日本人のお客さんが多いように感じました。

夜は中西さんのアトリエのある高槻市へ。

中西さんのアトリエがあまりにも片付いていて衝撃でした。

この会期中ずっと、中西さんと自分との違いについて感じたり考えたりしていました。作品について感覚についてetc

でも、アトリエ訪問で文字通りの一目瞭然。どこが近くてどこが遠いのかがよくわかりました。良かったと思いました。

（とはいえ、佐藤可士和の『超整理術』をkindleで購入。

片付けてみたら私も変われるかしら。）

この夜は高槻の温泉付きホテルでのんびりして息を吹き返しました。

交差する　最終日

高槻からは阪急と地下鉄を乗り継いで蹴上まで。

たくさんの観光の人達が南禅寺に向かって歩いています。

息子たちが京都に住んでいた頃は、私は観光客を内側からの眼差しで見ていたように思います。自分の家でもないくせに、息子が住んでいるというだけでそんな立ち位置でした。

でも今回は完全に外側の人として訪れています。だから、外国人の家族連れなどがバス停で立ち往生などしていると、自分自身のフランクフルトやベルリンやニューヨークなどの経験と重なって、彼らにとって京都はどんな都市に映っているのだろうと思ってしまいます。

法然院に少し早めに着き、特別公開中の本堂を見ました。

お庭も美しかったけれど、狩野光信の障壁画が見れたのは良かったです。

代表作ではないけれど重要文化財。父、永徳ほどの画力がないのに狩野家に生まれてしまった光信ってどんな絵師だったのだろう。この法然院の障壁画もまた、天才のなせる技とは言ってもらえない作品なのでしょうか。真面目で静かな筆致でした。

最終日の今日は、福島さんも中西さんもやがて会場に来て、それぞれの知り合いも大勢来て賑やかでした。

高杉悦男君が奥さんと息子さん連れて現れた！浜松から鈴木真弓さん、三重からは学生時代の山仲間伊島さん、そして大阪に住む三男とその彼女さん。みなさんよく来てくださいました。

丁寧に作品の説明ができたかは自信がないけれどとても嬉しいことでした。

今日も来場者は大勢で、盛会のうちに幕を閉じることができました。

本当にありがとうございました。

展示についての報告は次の記事で書いてゆきます。

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# by hisakoinui | 2018-11-06 15:48 | 展覧会報告 | Comments(0)

交差する 2日目

交差する２日目

宿から歩いて会場へ向かう。2キロ弱。google mapに先導されていく京都の小径。小ぶりの家々が隙間なく建っている。ああそうだった京都で勉強することになった次男三男のために借りた家もこんな風景の中にあったと思い出す。

12時前に寺に着くと観光の人たちがもう扉の前にいたりして慌てて開場する。

展示スペースではあるがギャラリーではない法然院講堂は、ギャラリストがいるわけでも、担当の誰かが会場番をしてくれるわけでもないので、展示する人が各自で責任を持って作品管理や展示運営をする。

そして今日は、私がひとりで会場番の日なのです。

ざっと50人ぐらいが来てくれましたが、全員が法然院を観光で訪れた人たちとお見受けしました。

昨日初日は、京都にいるアーティスト城戸みゆきさんやそのお友だち、中西さんの大阪でのお友達らが来てくれて、ギャラリーでの個展と似た雰囲気でしたが、今日はそれとは少し異なりました。

平日であることも手伝って観光客の8割は外国人でした。

会場を一瞥してさっと出ていく人も中にはいましたが、ほとんどの人が作品をじっくり見てくれました。さっと出ていく人はむしろ残り2割の日本人に多くいた印象です。

京都のお寺まわりをしている外国人たちに、私たちのドローイングはどんな風に映ったのでしょう。彼らが抱いて来た京都のイメージに応える内容ではないはずなのに、フランス人もカナダ人もポーランド人も、作品に近づいたり距離をとったり、置いてある資料を読んだり、時には私に、その人にとっても母語ではないらしい英語で話しかけて来たり、立ち去り際に、私と目を合わせ、そっと小声で beautiful と言ってくれたりしました。

こうしたことから私が思ったことは、彼らにとっては日本庭園は異文化でも、わたしたちのドローイングは彼らの側の文化に近く、彼らの暮らしの中にいつもあるものと近いのではないかということです。

日本人観光客にとっては、私たちのドローイングは、意味のわからないものだけれど、海外からわざわざ京都に来る外国人たちは、普段の生活の中にもアートがあるような人たちなのかな、ということです。

それはお金持ちとかそういうことではなくて文化背景のこと、美術の裾野のことになるのかもしれませんが。

そんなことを、ひとりで会場番をしながら考えた２日目でした。

会場を閉めてからは、京阪に乗って大阪に向かい、あべのハルカスで太陽の塔の展覧会を観ました。すごいぞ。太陽の塔。あの時代にこんなことを考えてそれをかたちにしていたんだ岡本太郎は！などさまざま思いましたがそれはまた別の記事で書けたらと思います。

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# by hisakoinui | 2018-11-04 08:51 | 展覧会報告 | Comments(0)

交差する初日

10月29日月曜日

法然院でのグループ展交差するの初日です。

一週間の展示期間内に搬入も搬出もする、という展覧会なので、初日と言っても、午前9時から搬入、なんとかオープンの12時に間に合わせようという初日でした。

参加メンバーの福島さんはドイツから、中西さんは高槻市から、そして私は浜松から、各自作品を持って、午前9時に初めてそれぞれの作品を広げました。

展覧会コンセプトは事前に話していましたが、どんな作品で、ということまでは敢えて知らせ合わないで臨んだ搬入でした。だから、それぞれが、たくさんの作品を持って来ていて、特に福島さんは、ドイツからこんなにも手で運んだの！という量でした。遊びのグループ展じゃない出す以上は作家として出来る限りの事をするのだという考えが作品自体とその量から伝わって来ました。

というわけで、とてもスリリングな搬入でした。

まずは会場に作品を広げる。

交差する、のタイトルどおり、展示空間の中で、それぞれのドローイング、それぞれの作品が放つ何かが交わるようにしたいと再確認して、個別なエリアを作らないで、３人に作品が響き合うように仮止めをして行きました。

３人であれこれ言いながら空間を作って行ったこの搬入が、一番「交差」していたかもしれません。

私は、自分なりにふわっと持っていた自作品への展示イメージがふたりによって次々と覆され、真面目な良い子になってしまいがちな自分がちょっと不良になれたようで嬉しかった。

というか、ひとりでやったら、モダニズムな、予定調和な、つまらない自分のままだったけれど、それがちょっとこじ開けられたという感じです。

作品のクオリティでは、自分の実力不足や、空間に対する作品の選び方準備の仕方まだまだだと痛感、もう、早く帰って制作したいです。

予想していたことでしたが、この、搬入こそが、３人が最も交差した時間であり、これを経験できたことが、この場所での展示に意味をもたらす大きな部分であったかなと思いました。

ともあれ、無事にオープンしました。一週間で、また考えが変わって行くのかもしれません。来場のみなさんとも「交差」して行くわけですから。

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# by hisakoinui | 2018-10-30 14:04 | 展覧会報告 | Comments(0)

はじまりの美術館えらぶんのこすんつなげるん展のくじドロ終了いたしました

はじまりの美術館えらぶんのこすんつなげるん展無事に終了いたしました。

みなさま、本当にありがとうございました。

くじびきドローイングは、1000枚余の作品が残されました。

3ヶ月もの間、ここで毎日、くじが引かれ絵が描かれことばが残されて行きました。

会期中、私が会場にいたのは搬入の時、８月後半の２日、最終日とその前日、だけで

あとはすべて美術館の学芸員さんが交代でワークショップのお世話をしてくださいました。

テプラを打つ人として座卓の正面に座り、訪れた人たちにことばをかけてくじびきドローイングに参加してもらう、くじドロのルールを説明しながら、引いた言葉や仕上がった作品にリアクションしていく、テプラを打って作品展示をいざなう、などの一連のことです。

どんな言葉かけをするかで作品もくじのことばも変わってくる、それは事実ですが、だからこそ、いろんな方にファシリテートしていただくとくじドロの世界が広がる、と、同時に、誰がファシリテートしても変わらないくじドロのシンプルで強固なフレームがある、そういったことが、他者に委ねる度合いを増やしていくに連れてわかって来ました。

昨年の、高知、別府ぐらいからそんなふうに思い始めて来ましたが、今度の猪苗代ではとてもはっきりとわかりました。

それと、一つの地にくじドロが長く滞在する、そのことで生まれるものがたりがあることもよくわかりました。

くじドロ会場に１０回以上通ってくれたというヒロくんという近所の小学生がいました。

ヒロくんはくじドロを本当に楽しんでくれたようです。

くじを引くことだけが面白くて絵の方は適当、ことばも深く考えず、ということは、わーっと集まってくる子どもたちにはときどきみられることで、それもくじドロのあるあるではあるのですがヒロくんは違っていたようです。

1枚目の作品はこれ、2枚目はと学芸員さんが伝えてくれましたが、ヒロくんはことばをしっかりと受け取って自分の世界に落とし、絵として広げていました。何度も来てくれたのは、またくじが引きたいということでしょうが、ヒロくんの中にははっきりと、くじの中にある誰かの言葉に出会いたいという思いがあったように感じます。

私が滞在した最終日にも、午前中の予定の後そのまま着替えもせずに来てくれて三枚描いてくれました。

3ヶ月、くじドロがはじまりの美術館にあったから、またあそこに行きたい！と思ってもらえたのかなと思います。

学芸員さんたちからは、たくさんのエピソードをお聞きしました。

たとえば、

「はなでするサッカー」というくじを引いた女の子は、悩んだ末、お花をボールがわりにするサッカーの絵を描きました。

その子が残した言葉は「ほしでするサッカー」。

それをひいたのは大人の男性だったそうですが、その方が描いたのは、星をボールがわりにするサッカーではなく、星の王子さまのあの星で、みんながサッカーをしている絵だった、ということです。(後日画像を付けようと思います)

このエピソード自体がとても素敵ですが、このプロセスによりそってお話を聞いていてくださった方がいた、ということもとても嬉しいことでした。

私のいないところでくじドロの世界が広がって行く、ということを実感しました。

次のくじドロは、延期になっていた、海のくじびきドローイングです。

今度はずっと私がいて、ヘルプスタッフがいて、企画者がいての、その日1日限り約６時間のワークショップです。そのスタイルだからこそのものがたりもきっと生まれるのでしょう。

くじびきドローイング、引き続きどうぞよろしくおねがいいたします。

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# by hisakoinui | 2018-10-30 11:14 | 展覧会報告 | Comments(0)

交差するに向けて２

１０月１６日

ポリエステル生地へのステッチ

絹糸と絹針。

去年、ダブルガーゼにしたステッチドローイングとは違う感触です。

そして、ただステッチするだけ、自分の行為の跡を見せて伝えるだけというのとは違うものにもなっていっている気もします。

が、本当のところ自分ではわかりません。

そしてまた私はドローイングで何を伝えたいのだろうというぐるぐるな思いが巡ります。

そもそもドローイングは何かを伝えようとするものなのか。

でも、朝、描いているとといつも

あの一瞬が訪れるのです。

ほんの小さなものだけれど確かに何か美しいものをさっと掴みそれを形にできたような実感というか幸福感というか。

もしもそれが定着できているのならそれでいいのかもしれません。少なくとも私自身にとっては。

それを誰かに見てもらおうということはまた別のことなのかもしれません。

姉の施設の人から、冬物の肌着とズボンを補充して欲しいとメールが来ました。

イオンで裏起毛のストレッチパンツ、シルク混の柔らかい肌着、そうしたものを求め、

このことの方が、ふわふわしたドローイングの世界に漂っているよりも誰かの役に立つのだと思ったりしました。

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# by hisakoinui | 2018-10-18 15:44 | 制作日記 | Comments(0)

『交差する』にむけて

10月16日

グループ展『交差する』にむけて

早朝にアトリエに行くいつもの日課。
昨夜の描きかけの、ポリエステル生地へのドローイングに加筆。
いいなあと思う部分となんだかちがうなあと思う部分がある。

自宅に戻って朝の家事をしながらおでんひとなべ作る。今夜とあしたはもうこれでよしにするため。ずっと制作するため。あしたは夫がいないことだし。

FB用の公開イベント制作し公開。開いて行くことにはエネルギーがいるけれど必要なこととがんばった。

アトリエに戻ってまたポリエステル生地にドローイング。

この薄手の半透明の生地。あつかいにくくてたまらない。でも
ドローイングにステッチを重ねたいし、実体がないようなふわふわした支持体に今は描きたくて。

夜に帰っておでんをあたため夫とウルグアイ戦をみてまた戻ってステッチをすすめた。

もう肩甲骨がいたいのでひとまず終了。

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# by hisakoinui | 2018-10-16 23:01 | 制作日記 | Comments(0)