見つけたものたち

あしかがアートクロス CON展 搬入

５月11日

昼過ぎのこだまで東京、北千住から東武の特急に乗って一時間。４時過ぎは足利におりました。

CON展に呼んでくださった足利市美学芸員の篠原さんと美術館で待ち合わせ。でも超多忙の彼は時間には現れず、会期中の真島直子展を見ました。

真島直子展は、足利の前は名古屋市美術館で開かれており、私は名古屋で真島さんの地獄楽を見ているのですが、足利市立美術館で見ると何か違って見えました。作品が洗練された感じ、空間が澄んでいてほこりっぽくない感じ、がしました。ドローイングが名古屋で見たときよりも美しく感じました。

真島さんのあのパワーあのドロドロとゴテゴテは名古屋だなあと思いながら名古屋で見たのです。

不思議な感じでした。

ちょうど浅川コレクションの浅川さんと真島展担当の学芸員の江尻さんが作品の前で色々お話ししていて、後ろでそっと拝聴しました。興味深かったです。

夜は、すでに搬入をはじめて泊まっている作家たちとの飲み。

川俣正や若林奮の作品が何気なく飾ってある鰻屋さんで。

浜松から足利遠いと思ったけど、大阪とか京都とか遠くから大勢作家さん来ていらっしゃいました。

さきほどの浅川さんや江尻さんも同じお店で飲んでいて、８５歳の浅川さんの貴重なお話聞けたのはすごかった。トルストイを読まねば、池野大雅を見なければ、です。

京都の城戸みゆきさんにまた会えて、飲みの後も色々話せて面白かったです。

いろんなアーティストさんとの交流は面白いです。

どの人も私にないものを持っているなあと感じます。

お酒はノンアルコールにセーブして翌朝からの搬入に備えました。

CON展 足利で

あしかがアートクロスという足利市の文化企画がもうすぐ始まります。

その中にCON展という長く足利で続いてきた現代アートのグループ展があります。小沢智恵子さんという女性作家さんが中心となって続けてきたものです。

この度、ご縁をいただいてそのCON展に参加させていただくことになりました。

松村記念館という歴史文化財の古民家ではドローイング作品を展示します。

足利まちなか遊学館では、くじびきドローイングワークショップをします。

渡良瀬川ほとりのギャラリーCROでは小品の展示販売をいたします。

足利は趣のある素敵な街です。足利散歩と洒落ながら、お運びいただけましたら幸いです。

地域とアート 須崎まちかどギャラリー

アクトランドくじドロの2日目は高知に泊まり翌日は特急に乗って須崎へ。

須崎駅に着くと秋の藁工トークでご一緒した佐々木ホゲットさんが自転車で迎えに来てくれていました。

ずっと来たかった須崎にようやく来れました。

自転車を押して私と並んで歩きながら、ホゲットさんは街の人たちに声かけしています。

たとえば、地場のものでお惣菜を作っているおばさんグループ。

たとえば、お花やさん。たとえば、猫カフェみたいなレジデンスの宿舎。

そしてここが彼女の職場、須崎まちかどギャラリー、一度は来たいと思っていたところです。

由緒ある歴史建造物。古くから街の経済と文化の中心であった建物。

それを保存しリノベーションして、現代の文化施設にというお話は、いろいろなところで行われていることなのですが、須崎の街のこのサイズとホゲットさんや館長の川鍋さんやスタッフの順子さんの温める温度がちょうど街にあっていると感じました。

それは先日来ずっと考えていた『地域とアート』につながります。

地方で何かをしようとするとき、地元の声に耳を傾けてボトムアップでその地域の文化を育てようとするベクトルと、全国レベルの企画を考え社会的影響力の強い著名人を呼んだりなどして文化を広げていこうとするベクトルと、ふたつがあるように思います。

前者の場合は、お金も含め力がつきにくいし、後者は東京からは人が来るけど地元の人には知られていなかったり認められなかったりします。

須崎は、でも、その両方が程よくできているように思いました。

レジデンスを始め、様々な文化企画は、全国の人も地元の人も同じ温度で一緒に作っているようでした。お醤油屋さんのおかみさんがレジデンスアーティストさんのことを熱く語っていました。すごいウェルカムだったようです。魚屋のおかみさんがまちかどギャラリーで料理教室をしているようです。

そして、今年のVOCA展の大賞を取った碓井さんは、須崎まちかどギャラリーのレジデンスアーティストでした。

街のおばちゃんたちのお惣菜と現代美術のハイクオリティが同居する。いいなあと思います。すごいことだと思います。

誰もが、まちかどギャラリーをちょっと誇りに思っているらしいことも伝わりました。

『地域とアート』はこんな在り方であるといいなと思いました。ホゲットさんたちの毎日のさまざまが実っている伝わっている　　と感じました。

地域のサイズもきっと関係するのでしょう。

ホゲットさんにドライブをおねだりして海を見に行ったのですが、浜松に帰りつける最後の特急にギリギリまに合わない事態になった時、彼女は、同乗の順子さんに叫びました。

『順ちゃん！！駅に電話して！！！！ちょっとまっちょってもらって～～！！！』

JR四国の特急を待たせるなんてありえないと私は心底思いました。

結局、30秒遅れで乗り遅れたわけですが、やがて私たちの目の前に駅長さんが現れて、ホゲットさんとものすごく親しげにお話をしています。

ああそうか、駅長さんとこの関係だから、特急だって１分ぐらいは待っててくれると思ったんだ、それは須崎がこのサイズの街だからなのではと妙に納得しました。

さまざまあたたかい須崎でした。

また行きたいと思います。

アクトランドのくじびきドローイング２

2日目のくじびきドローイングも盛況でした。

用紙は600枚用意しただけなので、無くなり次第終了かなと思って帰った昨日でしたが、朝行ってみると、増し刷りがされていました。

横田さんの采配で、二人で目の届く範囲、つまり一つの制作机に限定して行う、場所がなければ並んでもらう、ということにしました。

ずっと並んで待ってもらった時間帯もありましたが、言葉にも描かれた絵にも、昨日よりは丁寧に対応できました。

スタンプラリーがあり、何をやるかよりもスタンプ集めが上の子たちも多かったのは、このイベントの必然で、やむおえませんが、くじの誘惑とくじドロ自体の力で、ある程度の割合の参加者にくじドロの魅力は伝わったのではないかと思っています。

それに、そもそも、くじドロは、遠州横須賀街道ちっちゃな文化展で生まれたのです。

あの時、あの場所を展示スペースにと言われた時、雑踏の道端に現代美術なんて、私のドローイングなんて、きっとペラペラだ、だから雑踏に行き交うひとにアクションする何かをしようと思ったわけだから、あの時と、今日のこのスタンプ目当てのちびっこたちと何が違うのか、と思いました。

その強さはくじドロにはあると再確認できたアクトランドでした。

高知から戻って数日後、「乾さん『イベント』お疲れ様」という風に言葉をかけてくださった方がいました。

その方に悪意はないのでしょうが、正直なところ、私はその言葉に少しだけ傷つきました。

愛してやまないくじドロは、愛の分だけいとおしいわけです。

でも、この私の過保護な思いをよそに、くじドロは案外したたかに育っているのかもしれません。それにも気づけたアクトランドでした。

担当の横田さんは、前回記事にも書いた通り、研究を道としている方ですが、彼女もまた、私の思いを共有してくださっていたことがわかり、それはとても嬉しいことでした。

そして、はちきんと呼ばれる、高知女性の強さを彼女の中に見ました。

エピソードをつづる予定が、このような文になってしまいました。

アクトランド

鴨江アートセンターのくじドロ展搬出は18日の夜そして19日の日中になんとか終わらせました。スタッフのみんなそして青木さんのおかげです。

あれだけ賑やかだった空間がガランとして寂しい限り。でも去り際はかっこよく、を信条に。

荷物は運んだものの、いろんなことが全く片付かないまま、もう次のくじドロワークショップが迫っていました。24,25日と高知県香南市にあるアクトランドでのくじドロです。

高知に向けての荷造りと発送、そして助成金報告書の作成期限の一つは3月30日という怒涛。

高知に出発する前になんとか報告書をやっつけておこうと鉄の意志で遂行しました。やれるものですね。

（20日に日本橋ニコンサロンの土田ヒロミ展最終日に駆けつけようとも思っていましたがさすがに新幹線に乗る気力と体力はなく残念でした。）

高知へは、まなじりを決して向かいました。

昨年秋以来、ご縁が深まっている高知ですが、このアクトランドでのくじドロは、これまでのくじドロとは違うことがはっきりとわかっていたので、くじドロの力が試される、そんな思いでした。

呼んでくださったのは、江戸末期の絵師、絵金の研究では第一人者の横田恵さんという方です。

アクトランドは、建設会社が持っている総合文化施設で、子供向け遊具広場があるかと思えば、絵金とその周辺の作家のコレクションがすごくて展示も美しい、龍馬歴史館があり河鍋暁斎だって展示中、はたまたボンネットバスもダイハツミゼットも黒電話もコレクションされているというところです。

その、アクトランドで、創造祭という名の子供向けイベントがあって、その中の一つのワークショップとして呼ばれたという形です。

当初は、横田さんが現在担当している、龍馬歴史観での『龍馬さんと数珠繋ぎ』という企画にリンクさせるくじドロだったのですが、最終的に紙すきや木工遊びやわたがしアートと一緒になってしまった経緯があるようですが詳細はわかりません。

ワークショップに、ハイアートもサブカルもないのでしょうが、くじドロはどこに立って何を見、どんな風に進むのか、なおかつやるという気概だけで進むことは本当に正しいのか、いや私は地を這ってでもくじドロを育てると言ったではないか、などなど、いろんな思いを胸に高知に向かいスタートしたアクトランドくじドロでした。

お天気がとても良くてたくさんの親子連れが訪れました。どこのブースも大賑わい。そしてこれが驚きですが、くじドロの担当スタッフは、私と横田さんの二人だけでした。しかも横田さんは妊婦さん！！！

いつもは若いスタッフにテプラ打ちを頼んでいましたが、今回は、午前１０時から午後４時過ぎまで、二日間、トイレに一回、おうどんいただくのに20分の他は、ずっとずっとテプラでした。

1日目の24日には350枚が描かれました。

くじドロ史上最高のペースだったと思います。

参加の子一人一人に丁寧な言葉かけが全くできなかったうらみは残りましたが、やはりくじドロはくじドロ！たくさんの作品の物語とたくさんのワークショップエピソードを残してくれました。

すこしずつご紹介していこうと思います。そして、アクトランドのくじドロを振り返って新しく考えたことを綴っていこうと思います。

くじびきドローイング これまでのこと これからのこと 無事終了しました

くじびきドローイング　これまでのこと　これからのこと

浜松市鴨江アートセンター104での展示とワークショップ、トークセッション、ライブ演奏、全て終了致しました。

お運びくださった皆様、ご参加くださったみなさま、遠くから近くから時間を作って来てくれたアートの仲間や友達や生徒たち、ご登壇の小林さん山本さん、ライブ演奏のマッスルNTT吉田くん、素敵なチラシを作ってくれたデザイナーの和田さん、スッタフとしてヘルプしてくれた塚本くん名倉さん磯部さん富田さん中野さん黒岩さん中島さん鈴木理恵さん企画の時から一緒に伴走してくださったアートセンター青木さん広報の澤柳さん他アートセンターの皆さん夫の乾哲郎カフェのことを全面的に支えてくださったつがやさん、本当にありがとうございました。

総入場者数　５８６名

展示作品数約5500枚

うち、今回描かれた作品の枚数、およそ４50枚

カフェの利用者　約120名

浜松市文化振興財団とチヨタ遠越準一文化振興基金から助成していただきました。

これは報告展ではないんだよ、くじドロのこれからを考える展覧会なんだからね、青木さんが、ずっと言ってくださっていた言葉でしたが、その通りの展覧会として終了できたと思っております。

和田さんが作ってくれたリーフレットにあるように、くじドロの旅はまだまだ続きます。

みなさま、これからも、くじびきドローイングのことをどうぞ宜しくお願いします。

くじびきドローイング これまでのこと これからのこと 10日目 最終日 くじドロの歌ライブ

3月18日

十日目、そして最終日です。

早いなあと思います。

１０日間毎日通って、風景は少しずつ違て見えるようになりました。

この展示をしたかった、この風景を見たかった、そして、展示は変わらなくても、風景は変わって見えていく。

１３時半から、マッスルNTTこと吉田朝麻さんとあずちゃんのフリーライブでした。

ライブに参加する人、くじドロする人、カフェでくつろぐ人、展示を見るだけの人、いろんな人が渾然一体カオスな空間となりました。

くじドロの歌ができたのは、2015年です。

いわきの豊間小学校でのWSの帰りに、チームのみんなと駅でお茶している時に、発案されました。

くじドロのやり方が歌に盛り込まれていること、ラップの部分を入れること、などこの時に既に決まっていました。

それから、吉田くんにお願いすることに決めて、色々やり取りして作っていただきました。高校の仕事での同僚、河早代子先生（声楽）に、楽譜に起こしていただいたり、ロビンスさんのところの子どもたちに録音時には出演していただいたり。。（実は私もちょっと参加しています。）

https://youtu.be/ALq140Rcpjw

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くじドロの歌ライブが、くじドロ会場で！！

本当に嬉しいことでした。

くじびきドローイング これまでのこと これからのこと ９日目 （４）

3月１７日　九日目のこと　その４

トークの報告がなかなか終わりません。

トーク用に用意され、引かれたくじの言葉を書いておきます。

『寛容性』

『差別と差異』

　名作集制作についての提起と判断してそれについて話しました

『くじびきと検索』

『情報化社会』

　山本さんのご専門だけに、この、ある意味手垢にまみれてしまった言葉をも、はあ〜なるほど〜と思わせてくれる切り返し。

『言葉と絵の落差』

　これはど真ん中のキイワード。落差はポテンシャル、、と後から思いました。

この日は、ゲリラライブとも言える楽しい『歌紙芝居』が。

大学の同級生小春、高校と大学が一緒だったともちゃんがカフェコーナーで。曲はくじで決まりました。

アートセンターの104はとにかく実験的なことをやるスペースなんだから、もうなにをやってもいのよという青木さんの許可のもとに、でしたが。くじドロの寛容性？
『地域とアート』会場でお会いしたART BRIDGEの関川さん来て下さいました。例によってカッコよく現れ、カッコよく去る素敵さ。そして作品は案外カワイイ。
結局この日は『地域とアート』の会場の方に戻る元気が残っていなくて、友人たちとご飯を食べました。それもいい時間でした。というかそれで良かったと思います。
面白い作品はいつも生まれます。
言葉にかすかな悪意が仮にあっても、この返しなら笑うしかありません。

くじびきドローイング これまでのこと これからのこと ９日目 （３）

3月17日のトーク

山本祐輔（情報学）✖︎乾久子　くじドロのクリエイション

続きです。

『つながる』についてもう少し書きます。

打ち合わせの日、山本さんが引いたくじドロのくじは『生まれてありがとう』で、その言葉の作用、影響、連鎖について、語ってくださいました。

昨日の記事にも書きましたが、会場にあるくじの箱を見ていつも思うことは、一番最初のWSで残されたくじも、豊間小の子の言葉も、別府のくじも、この箱の中に残っている確率はゼロではないということです。この感覚こそが、繋がっているということではないのかと思います。

以前、福島県立博物館の小林さんが、くじドロにある伏流水という言葉を使ってくださったことがあります。

別府と福島を繋げるというミッションでくじドロをした昨年、どうやって具体的につなげたらいいのか、担当の塚本さんと悩みに悩んでいた時に頂いた言葉です。無理につながりを見せようとしなくても、新しくつながりを作ろうとしなくても、くじドロは福島と別府をその伏流水でつなげている、といった文脈でだったと思います。

その、伏流水という言葉と、今回山本さんと話す中で再確認できた言葉の繋がり、これまでずっとくじの箱を見ながら抱き続けて来た感覚の三つが、一つところに着地した感じがあります。私にとっても、くじドロにとっても、とても良かったと思います。

つながりという言葉は、こういう時代なので、多用されます。あの直後はもっと強く『絆』でした。

あの『絆』は好きになれなかったし、同じ意味での『つながり』であるならば、私はもっと別の言葉を使いたいなと思いますが、事実としてのつながりがあり、それが広げる社会性というものがあるのならば、それでいいのかなと考えます。

『誰かとつながる言葉と絵のリレー』

このキャッチフレーズには根拠があるとはっきりと言えるようにしてもらえた山本さんとのトークでした。

ちなみに、ですが、2008年の最初のくじドロで残された言葉が、今も残っている確率について考えてみました。

最初のくじの言葉を考えたのは私ですが、仮にそれが１０枚だったとして、一番初めにくじを引いて絵を描いた人がくじの言葉を残して10枚に戻し、次の人がそのくじを引かない確率は１０分の９です。一番最初の人の言葉がまだ残っている確率、この時は１０分の９。

これまでのくじドロ参加者、残された言葉の数からの類推でざっと5000人なので、一番最初の人の言葉が残っている確率は10分の９の5000乗！

もはや対数計算ですね。数学の教科書巻末の対数表必要です。

１０分の９は、５乗ぐらいで２分の１になるので、２分の１の1000乗と考えてもいいかもしれません。

つまり、一番はじめの人が残したくじが今もくじの箱に残されている確率は、２分の１を1000回かけたくらいの数字、限りなくゼロに近いけれどゼロではありません。

くじの箱を見ながら、いつも、それぞれの場所で残された言葉が今もこの中に残っていることだってあるかもしれないと感じている私の感覚、間違っていないんだと思うし、残される言葉一つ一つに２分の１の1000乗のつながりがあるとも言えます。

いろんな言葉が紡がれましたが、今も繋がっているんだと思います。

続きをまた書いてまいります

くじびきドローイング これまでのこと これからのこと ９日目 （２）

9日目の続きです。

静岡大学情報学部講師の山本さんとのトークについて書いて行きます。

若き研究者山本祐輔さんとは、『みんなの浜松創造プロジェクト』での、アート✖️テクノロジー、Art&Education Programでご一緒しているご縁です。その集まりは、アーティストは少数、デザイナー、ミュージシャン、楽器のローランドのエンジニアさんたち、など、クロスジャンル、クロスカルチャーな構成で、みんなで一つの面白いワークショップをつくっているのですが、山本さんのインタラクションデザインのご研究と、私のくじドロのクリエイション、何か響きあうのではと、アートセンター青木さんがコーディネートしてくださったのです。

山本さんの研究室にお邪魔して、そこでくじドロをしていただくことからトークの準備を始めはしましたが、結局は、くじドロキイワードを青木さんやチームのみんながいくつか用意し、それをくじで引いて、それを切り口に話すというスタイルになりました。

画像の用意は今回もしましたが、これまでのような、この地でこんなワークショップをして来て現在に至ります、という報告系の感じではない構成で作りました。

　

例えばくじドロの行われた場所。

開いているところ

わざわざ出かけて行った

セッティングして行う

くじを引いたとき

どんな絵にしよう

ファシリテーターは何をしたの

という感じではあったのですが、やはりくじびきトークがよかったです。

くじは、会場の人に引いていただきました。

例えば

『つながること』

誰かとつながる言葉と絵のリレー。

くじドロのキャッチフレーズですが、本当につながっているのでしょうか。

つながっているとしたら、何がつながっているのでしょうか。

くじの言葉を人からもらい、自分の言葉も人に残す。

だからそれでつながるのですが、言葉の何がつながるのかをもっと考えました。

今回のWSで『ハゲでバカなおじさん』という言葉を引いた人が残した言葉はこれだろうな、というものがありました。

『ハゲだけどかしこい人』です。

『ハゲでバカなおじさん』を引いてしまったのは、先日の『浜松まちづくり会議』のシンポジウムでご一緒した建築士さんでした。

心優しく教養のあるその方は、笑いながら、『バカなおじさん』を描いたけれど、残した言葉は『かしこい人』（でしょう、多分）。

バカという言葉が、その方にどんな風に作用したのか、想像すると、おそらくあまり嬉しくはなかったと思います。

でも、残したのは、『ハゲでバカでドジなおじさん』ではなく、『ハゲだけどかしこい人』。

このつながりの質は重要だと思います。

そして、ここは山本さんの指摘ですが、『ハゲだけどかしこい人』を引いた人が、次にどんな言葉を残したのか、それをもわかるようにする仕組みを作るのは難しい。

でも考えてみれば、自分の言葉が、人の心にある作用をして、次の言葉を生み、その次にもまた、、、ということになると、あの時のあのくじの言葉は、言葉の片鱗など残さないのにつながっていくのですね。

くじドロはつながりのワークショップです、とずっと言い続けて来て、でもそれは、形だけの美辞麗句ではないのか、福島の小学校と静岡の小学校をつなげた、なども、美談作りの一翼ではなかったのかという思いがかすかにあったのですが、いや、やはり違う、本当につながっているんだと思いました。言葉をもらう　絵に落とし込む　言葉を作る　その言葉はもらった言葉に影響されている　その人が作った言葉をもらった人の言葉は、はじめの言葉の影響のある言葉、、、この連鎖において、くじドロはずっとずっと長く誰かと繋がっている。

トークで喋ったのは、くじの箱に入っているくじのことでした。

限りなくゼロに近い確率ではあるけれど、2008年の第一回くじドロの時に残された言葉がだあるかもしれない。

くじの箱を見るといつもそう思います。

どんどんくじびきトーク続きます。

『ぼくの上に乗せないで』

これはお題を印字したテプラテープを作品に貼るというくじドロのルールへの反論です。

なぜくじのお題をテプラ打ちして作品に貼るのか。

私はこれまで、作品の額装のような効果が、印字された文字にはあるからと答えて来ました。

実際のところ、幼児の描いた作品でも、テプラがあれば作品化、見られるものとなります。

でも、テプラテープを貼る意味は、もっと別のところにありました。

一枚の作品の中で、テプラの部分は、他者の創造なのです。

つまり、他者と作った作品であることが明確に視覚化されているのです。テプラ印字テープがあることで。

この指摘は会場からなされました。

指摘してくれたのは、私の高校と大学での同級生ともちゃんです。

他にも様々なキイワード。

『くじびきと検索』『言葉と絵の落差』『差別と差異』など。

長く白熱しました。

続きを書いていこうと思っています。