見つけたものたち

くじドロ展搬入二日目

搬入二日目
アートセンターに九時半に着くと、もう中野さんと黒岩さんが待っていてくれました。やがて磯部さんも現れて、今日は四人での作業。３人の若者は、歳は違えど、デザイン専門学校での私の授業を受けていてくれた人たち。授業を離れても、こうやって、くじドロを愛し、サポートしてくれること、本当に嬉しいです。今日もまた、一人では出来ないくじドロのワークでした。
総数約5000点を全て展示する、これが今度の企画での最大のことですが、今日一日で1000枚行ったかなというところ。レイアウトを考えたり天井から吊るす部分をやったりしていたので、まあ、妥当な進度でしょう。
2008年、遠州横須賀街道ちっちゃな文化展で初めてやったくじドロの作品は全部自分ではりました。くじドロの履歴と乾久子CVのノリパネのまわりに。
迷子になった六年生　王様の長すぎるひげ　ダンゴムシの足
懐かしい作品に再会しました。ああそうだったね、あなたのこと覚えている、覚えているなんてもんじゃない、決して忘れない、そんな風に思った作品が何枚もありました。
全くの思いつきで、手探りで始めたくじびきドローイングでした。それでも、最初からテプラで印字していたのですね。作品を見るとまだ文字は赤や青ではなく黒でした。紙はハガキサイズで、テプラテープが狭そうに貼られています。チームくじドロなどまだ存在していなくて、ママ友の園子さんと休日の夫をかり出して、遠州横須賀の歯医者さんのガレージで始まったくじびきドローイングワークショップ。チラシはもちろん、看板も、のぼり旗もなく、くじ用紙は包装紙の再利用、ドローイング用紙は、画用紙色画用紙コットン紙にワトソン紙と様々で、きっと自分の制作の余り紙を使ったのですね。作品を見るとセロテープがついたままだったりして、ひっつき虫にもまだ出会えてなかったことがわかります。
なんでこんなにムキになっているんだろうと時々思うことがありますが、今日、この、くじドロ初期作品を一枚ずつ貼りながら、続けて来てよかったのだ、この、まだ赤ちゃんだったくじドロを大きく育て来たんだなあと思いました。
そして、こういう気づきのために、今回の展覧会があるのだろうということもわかります。
１００分の１、それが妥当な数値だと思うようになったこの頃。何の数値か、それは、作品を発表して、それを理解し共感してくれる人の割合。
５０００枚のくじドロ作品全てを見てくれる人が、来場者の１００人に一人いたら、ある意味数値目標は達成ということだと思うけれど、鴨江アートセンターに来る人数もそうだし、作品数も膨大なのだから、達成できるかはわかりません。
でも、今日のような気づきがあった、それだけでも、かなりのことだったと思います。
展示については、明日の1日ではりきれるかは今はわかりません。アートセンターの青木さんが、乾さんさえよければ、会期中も貼り続けていればいいし、来場者と一緒に貼ってもいいんじゃないの？と言ってくれました。ここにも、くじドロの理解者、強い味方がいてくれました。
カフェで出す予定のリンゴジュース買えなくてドンマイな今夜でしたが、明日も続けてがんばりたいと思います。

入口のこの辺りに、初期作品があります。

若い人は、脚立に乗るのが得意で本当に助かりました。

くじドロ展搬入初日

おとといは、会津若松まで、はまなかあいづ文化連携プロジェクトのフィナーレのトークを聞きに出かけました。

郡山を過ぎてからの雪の風景が圧倒的で、一挙に精神的な距離が広がり、ああ福島はこんなにもわたしから遠かったのかと思い、ここ福島から、自ら出向き、何年もかけて、文化による復興を伝えてきた人たちがいると強く思いました。すごい。私などには到底無理だと。

赤坂憲雄さん、岡部昌生さん、港千尋さんを囲んでのラウンドテーブル。三人の珠玉の言葉素晴らしく、南相馬の年配女性の体験談など関わって来た人たちのことばなども、同じ地平で、同じ時間感覚で、みなであたたかく共有し、文字通り、来し方を丸く囲んだ集まり、そのあり方がまさしく、はまなかあいづ文化連携プロジェクトでした。

その夜の懇親会とっても楽しく、私にしては深酒し、さまざま心もとない翌朝は、ゆっくりと磐越西線に揺られ、今度は雪に見送られ、東京を少し歩いてから帰宅。もうへとへとだったはずなのに、今夜しかないもう時間がないとにわかに思い詰め確定申告やりきってから就寝など。

そして今日は、午後から鴨江アートセンターに大きなものを搬入しに行きました。

柏原さんに作っていただいた、くじドロ専用パーテーションパネルが置かれると、急にくじドロの展示会場になりました。

ワークショップ用の大きな机、カフェ用のソファ、図書コーナーの本棚などなど、まずはイメージしてきたように置いてから、配置の再考など。

天井にネットを張って作品をぶら下げるエリアを作ったのですが、そのネット張りまで行って、今日のところは終了としました。

搬入設置はあと二日です。

およそ5000枚のくじドロ作品が会場に展示されている、その風景を早く見たいです。

明日は若い人たちが来てくれます。

くじびきドローイング これまでのこと これからのこと

くじびきドローイングワークショップの展覧会を地元浜松で開催いたします。

2008年に始めたくじびきドローイングワークショップのこの10年を振り返り、くじドロのこれからを伝え示すものになればと思っております。

『くじびきドローイング　これまでのこと　これからのこと』

会期：2018年　3月9日（金）から3月18日（日）　10:00~19:00

会場：浜松市鴨江アートセンター　104

浜松市中区鴨江町１番地　053-458-5360

http://www.kamoeartcenter.org/　　　 k.a.c@kamoeartcenter.org

主催：乾久子

協力：鴨江アートセンターat104事業

助成：公益財団法人浜松市文化振興財団

　　　公益信託チヨタ遠越準一文化振興基金

　　　

二つのトークセッションがございます。

3月10日には福島県立博物館学芸員小林めぐみさんをお迎えします。

3月10日（土）　17:00~19:00

小林めぐみ（福島県立博物館主任学芸員）×乾久子

「くじびきドローイングが伝えること』

参加無料　申し込み不要

津波被害甚大であったいわき市の豊間小学校でくじドロワークショップを行い静岡の二つの小学校と繋げた2015年、

原発事故で全村避難になった飯舘村の記憶を伝える『いいたてミュージアム』との連環でくじびきドローイングをした2016年、

これらのことの展示の機会を高知や別府でいただいたのが昨年2017年でした。

この一連の、いわば『くじドロと福島』というべきものを、長く見守り育ててくださった方々の一人が小林めぐみさんです。

7年目を迎える前夜にくじびきドローイングの未来について語り合えたらと思っております。

3月17日には、静岡大学講師山本祐輔さんとのトークをいたします。

3月17日（土）13:00~15:00

山本祐輔（静岡大学情報学部講師）×乾久子

『くじドロのクリエイション』

参加無料　申し込み不要

絵心がなくてと尻込みする人も結局は描くことを楽しみ、くじの言葉をあれこれと考え、またくじを引いてしまうことになるくじびきドローイングというクリエイションでは一体何が起こっているのか。ワークショップにおけるインタラクションデザインとは何なのか。

情報学のご専門の山本さんとともにくじドロの本質に迫ろうという企てです。

他にもくじドロカフェ、くじドロライブなど、盛りだくさんな企画となっております。

ライブステージ

3月18日（日）　　13:30~

マッスルNTT 『くじドロライブ』

参加無料　申し込み不要

マッスルNTTさんこと吉田朝麻さんはくじドロの歌を作ってくれた方です。ご自身の音楽活動領域を広げている吉田さんのくじドロ会場でのライブはどんな展開になるのでしょう。

カフェくじドロ

毎日11:00~18:00（L.O)

コーヒー、紅茶、ジュース、掛川茶などが飲めます。値段はくじで決まります

スイーツは、あの、乾お手製おやつが二種と、あの、有名シュークリームの三択です。

何が食べられるかはくじで決まります。

ご高覧、ご参加、よろしくお願い申し上げます。

くじドロ展準備 ２

2月✖︎日

今日は一日中パソコンの前にいました。

くじドロ展の準備。

昨日の深夜校了したはずのチラシデータにどうしてもきになる部分が見つかって、アートセンターの青木さんに連絡しようとするのだけれど、青木さんがつかまりません。

沢柳さんが親切な対応をしてくださって、半べそな気持ちが収まり、和田さんの修正は午後二時と言うことで出かけないでメールを待つ。

待つ間に、くじドロの過去の言葉全て見る、そしてその中から言葉の展示に使う言葉を選ぶ、と言うことをやってみました。まだ試みの段階です。

やってみると、面白い言葉は、当然ですが、大人も多く参加していたWSに多くありました。

面白かった作品が、言葉だけ取り出してみるとそうでもないということもわかりました。

でも、そうしたことよりもっとわかったこと。

それは、ワークショップが行われた場所によって、生まれる言葉が変わるということです。

その場所その土地であったからこうなのかと思うことがたくさんありました。

さらに、この言葉は、どの土地からリレーされて膨らんでいったのだろうと思うことも。

チラシ作りもそうでしたが、準備しながらくじドロを総括していくのだと感じます。

そしてこれからのくじドロを考えることになるのだと思います。

できる限りのことをしようと思います。

ワークショップにこんなに入れ込んでいいのか、それもわからずやっていますが、ワークショップを下に見る風潮は案外古い価値観ではないかと私は感じています。

もちろん、自分の個の制作も深めたいし、それがやれてないとバランスが取れないこともわかっています。でもそれはあくまでも自分のためであって、くじドロのもつ社会性を作品化することの重要性も大切にしたいと思います。

たくさんの自分を生きる、忙しいけれど楽しいものです。

ワークショップの新しい意味と価値、見つけたいです。

くじドロ展準備

3月に鴨江アートセンターでくじびきドローイングの大きな展覧会をします。

これまでの全作品を展示、トークセッション、くじドロカフェ、くじドロライブと盛りだくさん。

アートセンターのat104事業としての共催企画でもあるし、浜松市文化振興財団の助成もいただけたので、2年前のTEGAMI展以来の大きな企画です。

今日はようやくチラシデータ校了かというところで、様々なモンダイが突然わかってデザイナーの和田さんに無理を言ったりなど。

チラシを作るだけでもトーク登壇者のプロフィールの確認から始まって一人ではできないことばかり。

展覧会が終わるまでずっとずっと様々な人と関わりたくさんの人に助けられていくのでしょう。

助成金はいただけても報酬はないこの仕事、それは仕事と言えるのかという問いは当然生まれはしますが、これだけたくさんの人に認められ支えられてやっている以上、趣味でやってますとか、自称アーティストですなどとは言えないなあと思います。

多分こういうことはアートに限らずあるのでしょうが、アートはこうしたことが本当によく起こります。

やるしかありません、だってやりたいのだから。

原風景展終わりました

原風景展無事に終了いたしました。

お運びくださった皆様、気にかけてくださった皆様、ありがとうございました。私の叙事詩　2015.2016年　オイルバー　襖紙　90cm✖️3000cm
2015年のエマギャラリーで途中まで描いたものを発表し、続きを描いて2016年にギャラリーSUNで発表した作品でした。二回とも壁に回して展示したのですが、今回は床に置きました。30メートルは広げられずに約10メートルの展示でしたが、高い上から見下ろす視点は初めてで違う作品に見えました。
旧作を出すことへのエクスキューズは年々減っていきます。それは自分にとって良いことでもあり残念なことでもありますが、作品を自分のものでなくしていく何回かのプロセスなのかという風にも思いました。
私の手の中のものから離れれば離れるほど良いと思えたのは、この展示ができたからだと思います。

何を描いているんですか？と今回も聞かれました。何と言われても自分でもわかりませんがモノというよりはコトを描いている感じです、と今回も答えました。
その時のコトを描いたんだと思います。今はもうその時ではないので、同じものは描けません。私のからだを通して何かが表現されて、それが誰かに共感してもらえたとしたら、おそらくもうそれで良いのでしょう。

写真家の土田ヒロミさんが来てくださって、動画で撮ったらどうですかと助言をくださいました。

その場でさっとスマホで撮影して、ほらこんな風にと。

土田さんの進むエネルギーはすごいとそのことに感動してしまいましたが、お帰りになったあと自分で撮ってみたら面白かったので、助言に従い３０メートル全部を広げて撮ってみようと思います。

搬出の時にやればよかったと多少悔やんでいます。

ロールの襖紙は新しく買ったし、オイルバーも世界堂からたくさん届いたので、新しい叙事詩を描きたいと思います。

私の手や私の目や私のからだ全体が喜ぶようなそういうドローイングを描きたいと思います。

原風景展 ２日目

原風景展 ２日目

10時半過ぎに会場着。

グループのメンバーのやちぐちさん外丸さんがすでにいらっしゃいました。

人が少ないうちにと何枚かの記録撮影などしているうちに、今日もまたさまざまな方々がみえました。

２日目の今日は自分自身が会場になじみ、来てくれた方々への説明も今日の方が無理なくできたように思いました。

ほかのひとたちの作品が昨日より理解できてきたのかもしれません。

個展並みのサイズの作品が別々の主張で同じ空間に並んでいるという状況にすぐには馴染めなかったのでしょう。

馴染む事が良いことかどうかは別として、ですが。

参加のほかのメンバーたちともたくさん話せました。自分の知らないアートの世界に当事者としてじかに触れる、これはグループ展の醍醐味です。

現代アーチストセンターという団体は、1970年代後半に生まれ、以後連綿と都美術館の地階ギャラリーでメンバーを変えながら毎年展覧会を続けて来たということです。そして私はご縁をいただいてその団体に属し展覧会を作っている。

ただの寄せ集めグループ展ではないものを作り継承し維持している代表の野村さんのやって来たことに今日も改めて敬意を払うわけですが、野村さんの依頼でただ参加しているだけであってはならないと自覚もした今日でした。メンバー間の議論がもっとあっても良いかとも思い、同時に緩やかな関係がこの団体の良さであるとも思い、、、でしたが。

作品の傍らに立ちしっかりと鑑賞してくれたひとが今日も沢山いてくれよかったです。

長男夫婦古い友人たちお世話になったギャラリーの方々東京にいるアーティストの知り合いたちなどなど。

一度浜松に帰りますが最終日また会場に出向きます。

作品や、会場との再会が楽しみでもあります。

原風景展 初日

1月20日 初日覚え書き

会場番として午前9時15分までに都美術館に行く任務。

楽しかった亀戸を後に総武線そして山手線。

もうすでに野村さんがいらっしゃいました。彼がこのグループのまとめ役というか事実上の企画運営者。今年も野村さんのふるまいからたくさんのことを学んでいます。

たくさんのひとたちが来てくださいました。

ギャラリー21+葉 望月さんにはいつも励まされます。やりたいことやりたいだけどんどんやってしまおう。

高校の同級生ふたり、それぞれ別々に。facebookで繋がったことで私の美術活動を知ってくれた古い友たち。嬉しかったです。

写真家の多々良さん。写真集を出すということについて知りました。

ずっと私の仕事を見続けていてくれる大切な友達小春は昨夜の亀戸からの再会毎日ありがとう。

東京にいる夫の友人たち。ありがたいことです。

村田早苗さんは子育てと美術のまとめ冊子を携えて。そして展覧会への鋭い一言さすが村田さん

ギャラリートークでは、原風景ということについて。

私のドローイングは何の原風景なのだろう。

作品は上から見るとより美しいようです。

原風景 搬入

1月19日

午前７時半のこだまで上野に向かう。

作品を抱えている。30メートルの長尺襖紙に描いたドローイングと、その巻物を固定する角材。こんなに大きなものを持って新幹線に乗るのは初めてです。

都美術館は宅配業者の搬入は不可で、そうなると自分で車で行くか赤帽さんか抱えて行くかの三択だったのでした。

朝のこだまがこんなに混むとは知りませんでした。

掛川、静岡、新富士、三島、各駅停車の各駅でたくさんの乗降客、このこだまが通勤電車なんですね。作品と二泊三日用リュックと自分とをひとつの座席に小さく押し込んで２時間を過ごしました。

都美術館に着くともうグループの人たちが設置を始めていました。

私がこのグループ展に参加させていただくのは今年で2回目ですが、現代アーチストセンターは1970年代から都美術館での自主企画展をして来た団体。みなさんまともにやって来た作家さん達なんだなあと今年もまた見上げる思いです。

私の作品は2015年から2016年にかけて制作した旧作ですでに静岡で個展発表もしたものですが、東京で、違う見せ方で、と考えてこの作品にしました。

床に広げるという見せ方で、作品は過去の展示の時とは違って見えました。

他のみなさんの作品との関係の中でどう見えて行くのか、明日からの展示でわかって行くのでしょう。自分でも楽しみです。

原風景展

展覧会のご案内です。

現代アーチストセンターが続けてきているグループ展『原風景』に昨年に続いて今年も参加させていただきます。

長さ３０メートルの、オイルバーで描いたドローイングを出させていただく予定です。（展示は全部ではなく半分ほどになります）

ご高覧賜りますようお願いいたします。

2018年1月20日（土）〜26日（金）

東京都美術館　ギャラリーA

9時30分〜17時30分

（入場17時まで　最終日14時まで）

主催：現代アーチストセンター